Співак напередодні київського концерту в культурному просторі В’ЯВА потішив шанувальників новим треком та mood відео до нього

Вперше пісня «Раз в житті» пролунала навесні на великому сольному концерті CHEEV у Міжнародному центрі культури та мистецтв у Києві. Тоді вона стала справжнім сюрпризом для слухачів. Тепер артист презентує офіційну студійну версію треку.

Нова робота — це романтична композиція у стилі синті-поп 80-х. Легкий саунд, ліричний настрій, а слова «Я тобою захворів, як буває раз в житті, що лікар не допоможе» — своєрідна відсилка до торішнього хіта співака «Рана».

«У першій частині пісні я розповідаю про закоханість, про відчуття польоту над перехожими, коли любов приходить раз у житті. Але далі настрій змінюється — зʼявляється сумнів і питання: чи зможуть кохані зустрітись знову в наступному житті, якщо в цьому вже не вдасться?», — коментує CHEEV.

Разом із релізом співак презентував і mood  відео в стилістиці 80-х, де вперше зʼявляється з кейтаром — інструментом, який логічно доповнює синті-поп звучання пісні. Фоном виступають гори й небо — символічне візуальне рішення, що відображає тему висоти почуттів і крихкості моменту, який буває лише раз у житті.

Вже зовсім скоро шанувальники артиста зможуть почути «Раз в житті» наживо. 6 липня CHEEV виступить з великою сольною програмою у культурному просторі ВʼЯВА. У програмі — улюблені хіти, неочікувані інтерпретації пісень та особлива атмосфера.

KARYN здивувала прихильників новим синглом «Ти це кайф» — піснею про стан, у якому кохання переходить межу. Це не про комфорт чи безпеку, а про потяг, який важко пояснити, але неможливо ігнорувати.

Ця пісня — не про баланс. У центрі — момент, де почуття повністю перехоплюють ініціативу. Межі стираються, а бажання бути поруч звучить голосніше за логіку. Вона вже не чинить опору, не шукає виправдань. Просто визнає: він — це кайф. І їй більше нічого не треба.

«Це не про те, як правильно. Це про те, як буває насправді. Іноді відчуття сильніше за все інше. З цим нічого не зробиш», — коментує KARYN.

Авторкою тексту стала Анна Ніколайчук, саундпродюсером — Борис Кукоба. Разом із KARYN вони створили пісню без складних метафор і штучної драми. Усе тримається на чітких формулюваннях і знайомому відчутті — коли не можеш вирватись і водночас не хочеш.

Кліп на трек зняла Настя Буднікова, і тут не про сюжет, а про реакцію. KARYN їде містом у машині, заповненій квітами з повітряних кульок і просто дарує їх людям. Без сценарію, без приводу. Це додає пісні додаткового змісту: «Ти це кайф» — не лише про кохання, а про кожного. У відповідь — усмішки, подив, мовчання, сміх. Усе це — справжнє. Музичне відео попросту ловить момент, коли хтось чує те, що давно мав почути: ти важливий уже зараз, ти і є кайф!

«Просто в такі, можна сказати, темні часи хотілося подарувати людям трохи світла і нагадати: це кайф — бути, жити, відчувати, де б ти не був і чим би не займався», — додає KARYN.

Співачка TRINY T презентує свій новий сингл «Краплинка». Пісня описує внутрішній стан та сприйняття світу через призму метафоричних порівнянь. Коли нічне місто — ніби сцена, а дощ — не просто вода, а думки, які як краплі падають стукаючи по серцю.

Сингл «Краплинка» звучить, як внутрішній монолог і меланхолія, що стає танцем. Тиша, яка б’є бітом. І свобода, яка починається зі сліз.

«Я написала цю пісню в момент, коли все навколо тиснуло. Але одна проста фраза: “Я сьогодні гуляла нічним містом” — виникла у мене в голові і не виходила з неї поки не народилась пісня! Це трек про момент, коли місто мовчить, а ти раптом чуєш себе», — ділиться процесом створення пісні TRINY T.

Саунд продюсером роботи став Mynamefreestyler, який дуже чітко відчув і cтворив вайб який хотіла передати співачка.

Нагадуємо, що TRINY T авторка TikTok хіта «Воля», звук якого збирає мільйони переглядів не тільки в Україні, а й в Румунії, Іспанії, Франції та країнах далекого і ближнього сходу.

До Дня Києва гурт PATSYKI Z FRANEKA презентував трек-присвяту столиці України під назвою «Київ». Це музичне зізнання у любові до міста, яке стало для музикантів викликом, джерелом натхнення та домом.

Пісня «Київ» — відверта розповідь про життя у столиці в умовах війни, про внутрішні трансформації та силу, яку дає місто. Трек народився ще торік, коли в Києві цвіли каштани — у надихаючий момент, що контрастує з тяжкою реальністю воєнного часу.

«Київ — це місто, яке нас ламало, ставило підніжки, але зрештою стало домом. Тут ми пережили багато болю, але й багато свободи. Пісня “Київ” — про життя, яке ми проживаємо тут. Це місто стало символом нашого майбутнього», — зазначають учасники гурту.

Хіти гурту, що давно підкорили серця українців, і досі не втрачають своєї популярності. На концертах і фестивалях — як в Україні, так і за її межами — PATSYKI елегантно “розривають” натовп своїм драйвом і щирістю.

PATSYKI Z FRANEKA відомі творчою свободою та жанровим міксом, де поєднуються електронна музика з роком, фольком, хіп-хопом і джаз-фанком. Музиканти не бояться експериментувати, граючи з формами і сенсами.

«Ми створюємо біт і слухаємо, що з нього виростає — усе інше диктує настрій і момент. Альбом, до якого увійшла пісня “Київ”, ми писали під час війни. Це був наш спосіб дихати, не втрачати себе і водночас знаходити щось нове», — діляться музиканти.

YOGEN представляє новий трек «Моно» — синтез емоцій і ретроестетики з душею 90-х.

У новому синглі «Моно» YOGEN відкриває несподівану сторону свого звучання. Цей трек — відверте зізнання, загорнуте у касетну плівку. Тут є все: ностальгія, емоційна оголеність, тонкий гумор і візуальний стиль, який викликає теплу усмішку.

«Моно» — це пісня про кохання, яке не закінчується тоді, коли стосунки дійшли до фінішу. Це історія про ті почуття, що в’їдаються в шкіру, залишаються у венах, стукають разом із серцем — навіть коли її вже немає поруч.

Артист зізнається, що хотів показати кохання, яке не питає дозволу залишитись у житті. Почуття, що захопили повністю, перетворили буденність на спогад, а спогад — на реальність, яку не вдається забути. Авторами треку є Марія Бочковська і Антон Крайнов. Саундпродюсером ж виступив Вадим Лисиця.

«Я хотів, щоб цей трек звучав як емоція, яку ти слухаєш на повторі, наче стару касету», — зізнається артист.

Кліп на трек «Моно» — це справжній реверанс епосі 90-х: глянцевий, смішний, зухвало стильний. Тут усе «дихає» ностальгією — від касетної магнітоли до аеробіки в лосинах і танців під синтезатор. Це легке, іронічне перевтілення болю в попкультурну фантазію. Його режисеркою стала Євгенія Короленко, операторкою — Katiko May, а балет «Genius» додав яскравості хореографією.

«Я хотів, щоб кліп виглядав так, ніби його крутять по телевізору десь між рекламою жуйки і хіт-парадом. Мені важливо було передати емоцію не через драму, а через іронію. Бо іноді найщиріші речі легше сказати з усмішкою», — ділиться YOGEN.

«Моно» — це початок. Артист не приховує, що цей експеримент дав йому нову енергію для наступних треків. Попереду ще більше несподіванок, нових форматів, жанрових міксів і кліпів, які не бояться вийти за межі звичних рамок.

«Я не хочу застрягати в одному звучанні. Якщо музика не дає свободи — то навіщо вона?» — додає YOGEN.

Трек «Моно» вже доступний на всіх стримінгових платформах. Кліп — на YouTube-каналі YOGEN.

KRISTONKO презентує трек «Дорослими», що звучить як відверта розмова зі своїм минулим і майбутнім. Це саундтрек для тих, хто в дитинстві чекав літа з осені, бігав босоніж під дощем і вірив у дива, не усвідомлюючи, наскільки ці миті були безцінними.

«Дорослими» — це пісня про той момент, коли ми ще не задумувалися, що дитинство — це найкраще, що з нами було. Ми поспішали вирости, мріяли бути дорослими, прагнули до незалежності й нових можливостей, навіть не уявляючи, як сильно будемо сумувати за тією безтурботністю, щирістю та радістю.

Тільки ставши дорослими, ми розуміємо, що моменти дитинства є неповторними. Те перше захоплення, перші сльози, перше кохання, перші поразки й перемоги — залишаються з нами на все життя як найдорожчі спогади. Саме вони формують нашу справжню суть.

«Я проживала цю пісню, згадуючи свої відчуття у дитинстві. Ми всі мріяли стати дорослими, але тільки подорослішавши, розуміємо, що найбільше щастя — жити саме тут і зараз», — ділиться KRISTONKO.

Кліп на трек «Дорослими» візуалізує цю ідею через зустріч двох версій KRISTONKO: дорослої та маленької. У відео доросла KRISTONKO повертається у дитячі ситуації — грається, мріє, захоплюється світом, тоді як маленька — приміряє на себе доросле життя: їздить на авто, підписує контракти, відвідує ділові зустрічі. Фінал кліпу — зворушлива сцена, де маленька KRISTONKO просить автограф у себе дорослої. Це своєрідне нагадування про важливість зберігати у собі дитину незалежно від віку.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Khrystyna Khrystonko (@_kristonko_)

«Я хотіла показати, наскільки ми недооцінюємо моменти дитинства. Діти прагнуть дорослості, а дорослі з ностальгією озираються назад. Але справжнє щастя — це вміння зупинитися і відчути цінність саме теперішнього моменту», — каже KRISTONKO.

Пісня «Дорослими» — це щире нагадування всім не втрачати себе у гонитві за майбутнім. Найкращий час — саме зараз. Пісня та кліп вже доступні на всіх цифрових платформах.

Муаяд — співак з унікальним голосовим діапазоном у шість октав, народний улюбленець і цьогорічний учасник лонг-листа нацвідбору на Євробачення-2025. Його творчість — це сміливе поєднання емоцій, культурних відтінків та сучасного звучання.

Після яскравого релізу пісні “Нове життя”, яка вже зібрала майже 1000 відео у TikTok, артист презентує її офіційний ремікс у стилі deep house / melodic techno. Саме в TikTok трек почув DJ I.T.F., і він настільки захопився мелодією та настроєм пісні, що одразу взявся за створення своєї версії.

Грув, емоція та глибина — ремікс поєднує енергію танцполу та чуттєвість оригіналу.

Офіційний ремікс від DJ I.T.F. — це нове прочитання композиції: ритмічне, атмосферне, з електронним вайбом та мелодійною техно-текстурою, що запрошує в танець, зберігаючи при цьому глибокі емоції “Нового життя”. Трек миттєво отримав підтримку всієї команди Муаяда і став офіційною ремікс-версією пісні.

«Нове життя» — як символ нового етапу

Символічна назва пісні відображає новий творчий етап артиста. Після перемоги у шоу “Співають всі” минуло кілька років — і сьогодні Муаяд повертається в музику зрілішим, глибшим та впевненим у своєму стилі. Цей трек — не просто сингл, це початок нової музичної епохи.

Потужна команда за релізом

Автор пісні — Микита Горюк, учасник легендарного гурту Quest Pistols
Аранжування — Сергій Ранов, відомий співпрацею з Parfeniuk, Wellboy, Kazka та іншими

У композиції гармонійно поєднуються українські та арабські музичні мотиви, що задають вектор нової естетики у творчості Муаяда.

Попередній успіх

Його попередній трек “Amnesia” став найпопулярнішим серед усіх учасників нацвідбору, зібравши найбільше переглядів на офіційному YouTube-каналі “Євробачення Україна” на момент оголошення десятого фіналіста.

Слухайте “Нове життя (Remix by I.T.F.)” вже на всіх стримінгових платформах!

Український співак ERIK представив свою нову пісню «Тихо» — глибоку, емоційну композицію про силу мовчазних рішень та внутрішню свободу. Головна ідея треку — не триматися за тих, хто тебе не цінує. Розставання можуть бути без драми, сліз і скандалів — іноді варто просто тихо піти.

“Не бійтеся робити крок вперед – інколи найсильніші рішення приймаються тихо,” — ділиться артист.

Кліп, що розповідає справжню історію

Разом із талановитою харківською командою — режисером Вадимом Семченком та оператором Сергієм Ковалевим — ERIK зняв чуттєвий кліп, який втілює реальну історію кохання. У відео відображені особисті переживання артиста, що додає кліпу особливої щирості та емоційної глибини.

Зйомки тривали 11 годин без перерв, і весь цей час ERIK був у кадрі, за винятком моментів зміни образів. Найбільш складною виявилася сцена побачень — попри те, що в кліпі вона триває лише 20 секунд, на її зйомку пішло понад 5 годин.

“Тихо” — це більше, ніж просто пісня

Цей трек — не лише музичний реліз, а стан душі. Це музика для тих, хто пережив розчарування і готовий йти далі. Це нагадування про те, що нові можливості завжди попереду, варто лише відпустити минуле й дозволити собі рухатися далі — спокійно, впевнено, тихо.

Пісня “Тихо” вже доступна на всіх стримінгових платформах!

Напередодні свого 37-річчя відомий український співак, хореограф і наставник молоді SERAFÝN презентував нову дуетну композицію зі своєю юною підопічною — співачкою ALBINA. За словами артиста, трек “Шлях” є однією з найособливіших робіт у його багаторічній кар’єрі.

“Шлях” як символ глибокого зв’язку поколінь

SERAFÝN добре знайомий українській аудиторії — як колишній учасник гурту RUMBERO’S, співак, актор, телеведучий, хореограф, а також член журі численних талант-шоу. У своїй творчості він неодноразово підтримував молодих артистів, і дует із ALBINA — ще один яскравий приклад такої підтримки.

Першою спільною роботою артистів стала динамічна пісня “Унікальна”, яка швидко знайшла відгук у серцях слухачів і стала справжнім гімном для всіх дівчат, які прагнуть залишатися собою.

А тепер — новий реліз. Пісню “Шлях” дует представив напередодні Дня народження SERAFÝN. Цей особливий момент став для артиста точкою емоційного підсумку:

“Це — дуже глибока пісня. І за всю мою багаторічну кар’єру — одна з найособливіших. Я написав її спеціально для нас з Альбіною. У ній зустрічаються два світи — дорослий і дитячий. І я вірю, що між ними обов’язково має бути міст. Лише через взаєморозуміння і підтримку ми можемо розкрити власне світло, йти впевнено навіть у темряву і надихати інших,” — поділився SERAFÝN.

ALBINA: “Я хочу подорослішати, але ще ціную своє дитинство”

Юна артистка ALBINA, якій лише 11 років, вже має за плечима численні нагороди та визнання на музичних конкурсах. Вона зізнається, що робота над “Шляхом” стала для неї дуже важливою:

“Скажу вам чесно: я хоч і ціную своє безтурботне дитинство, але часто відчуваю себе дорослішою за свій вік. Мені хочеться зрозуміти дорослий світ — із його викликами, але й свободою. Дякую SERAFÝN за цю можливість — передати ці почуття в нашій пісні!” — поділилася ALBINA.

Прем’єра пісні на міжнародній сцені

Вперше пісню “Шлях” дует виконав на міжнародному фестивалі Golden Voice на Мальті, що стало символічним стартом їхнього нового творчого етапу.

“Шлях” — це більше, ніж просто пісня. Це діалог між поколіннями, музичний міст, що об’єднує досвід і мрії, силу і щирість, дорослість і дитинство.

Українська співачка та діячка культури Даша Суворова різко відреагувала на новину про повернення режисера Андрія Білоуса до керівництва Молодим театром, попри серйозні звинувачення у сексуальних домаганнях. Про це вона написала у себе в соц мережах.

«Як таке можливо? Чоловік, якого відкрито звинувачують у сексуальних домаганнях, продовжує керувати Молодим театром, ніби нічого не сталося! Я вважаю, це плювок в обличчя всім жінкам, які мали сміливість заговорити про насильство», — заявила Даша Суворова у своєму пості в Instagram.

Співачка також наголосила, що ця подія для неї особисто має особливий резонанс, адже в той самий день, коли Білоус повернувся на посаду (14 березня 2025 року), УНІАН опублікував її велике інтерв’ю, в якому вона розповіла, як ледь не стала жертвою насильства.

«Мені страшно уявити, скільки ще таких історій залишаються прихованими, бо жінки бояться говорити. Я знаю, що таке насильство. Я знаю, як це – коли тебе змушують мовчати, коли тобі кажуть «Не розхитуй систему«, коли суспільство робить вигляд, що нічого не сталося», — зазначає співачка.